El 6 julio de 2007 comenzó la andadura de esta tercera aventura artística y cultural con doce creadores. Siempre nos nutrimos de complicidad y todos nuestros artistas subrayan, sobre todas las cosas, el cuidado que ponemos en el aspecto humano. Para nosotros es muy importante establecer el marco adecuado que permita la creación artística llena de fuerza, rigor y sentido, y ello nos exige satisfacer todos los aspectos, desde los productivos a los vivenciales, y siempre priorizando a las personas como tales, con su idiosincrasia. Dos músicos, Ángel Senovilla (Valladolid) y Jaime Gutiérrez (Zamora) normalmente encerrados en los cauces solitarios de la composición musical, habituados a trabajar concentrados en su obra, se han abierto a otros tipos de creación y han logrado interactuar con otros artistas y otros tipo de soporte de expresión. Sus piezas son experimentos sonoros y nutridos de experiencias de vida, partituras de ámbar y piedras.
Seis pintores, de factura dispar, de formación distinta, con diferentes puntos de vista a la hora de “encuadrar” la realidad del paisaje y las gentes de Uncastillo. Marina Puche (Valencia) buceó con los uncastilleses para reflejar en sus pinturas los rostros relajados emergiendo del agua…y ¡qué divino placer de calma nos reportan sus composiciones a pesar de esa enérgica pincelada! Nada que ver visualmente con los retratos de Alfredo J. Pardo (Valencia) que demostró su dominio técnico y la fuerza del blanco y de los tonos cálidos de su paleta. Una excelente factura y composición, unos retratos únicos llenos de fuerza, originalidad y belleza, sorprendentes rostros cautivadores. Dos pintores y dos maneras de retratar, virtuosas y enigmáticas ambas. Y seguimos con la nómina de pintores. María Ortega (Córdoba) derrochó color, intenso, lleno de luz. Sus flores nos embriagan de alegría visual. Belén Valencia (Madrid) se enfrentó por primera vez al cuadro de gran formato, y llenó los cuatro metros de superficie de naturaleza, fotografía y vida cosiéndola en generosas puntadas. Leto (Zaragoza) nos refleja en sus lienzos la fuerza de su temática, de su color y de su látex. Cuerpos sangrientos que se mezclan con gatos, una torre medieval de piedra, corazones y esa cordial bienvenida a Uncastillo que nos otorga una de sus obras. Por último, los autorretratos de Guillermo Oyagüez (Madrid), primorosos y delicados, como él, en escala de grises, ocres y azules. Ordenados, medidos, complacientes con el espectador y para el espectador. Los siguientes artistas consiguieron plasmar, cada uno con su sello personal y único, el espacio temporal y real, el espacio de sensaciones compartidas. Natalie Vera (Venezuela) retrató a sus compañeros y compuso las imágenes de la convivencia y el trabajo. Los vídeos producidos por Jesús Pueyo (Bilbao) registran el entorno, la vida de esos días, las gentes… el frenesí y la calma. Francisco Sánchez (Islas Canarias) nos invitó a la alegría, a la celebración, a construir la casa de todos con muebles, utensilios y trastos sacados de la basura y que parecían inservibles…y, sin embrago, formaron parte de una instalación única e irrepetible: la casa de tus sueños. Y las piedras con memoria de Carolina Belén (Madrid) que recorren mundo, que viajan con la gente que se encuentra y que decide acariciarlas y observar sus marcas, esas señales y símbolos que la artista imprime sobre sus superficies. ¿Ven ustedes la dimensión artística de este encuentro? ¿Entienden la necesidad que tenemos de compartirlo con todo el mundo, de hacer partícipes a todos de la riqueza que se genera? Esto es lo que nos motiva a repetir cada año Encuentra con la misma ilusión y la seguridad de que se crean obras únicas y de que los valores y las ideas que nacen durante esos días nos ayudan a crecer como personas. Ana Revilla Directora de Fundación Norte Comisaria de Encuentra "Hay varias formas para distinguir una "religión" de una "secta". La más sencilla y práctica, es que la "religión" fue fundada por Dios, y la "secta" fue fundada por un hombre en una fecha concreta, todos los sectarios siguen las ideas y forma de vida expuestas por ese hombre o mujer; y, en general, quien fundó la secta, se convierte en el "dios de la secta", a quien se respeta y trata como si fuera "Dios"." Leto Renacer, despertar, salir del agua para entrar en contacto con el aire, con la vida. Mi obra representa la conexión de un mundo interior y reflexivo, turbio y enigmático (el agua), con la salida hacia un mundo exterior, de ruido, contacto con los otros, nuestro mundo contemporáneo. El agua es la metáfora que refleja las finas líneas que separan estos dos mundos, agua silenciosa, solitaria, introspectiva. Marina Puche El arte tiene puertas y ventanas, es como una casa, las puertas son entradas y salidas; las ventanas, la admisión a la mirada. Desde dentro y desde fuera de la casa la imaginación se desprende, interpretamos, creamos. Nathalie Vera Mi trabajo en Uncastillo fue antes que otra cosa un intercambio con sus habitantes. Durante mi estancia allí he ido dejando por los rincones de la villa piedras a las que anteriormente había impreso fotográficamente el mapa de su lugar de origen. Las piedras, fundidas con el paisaje, invitaban al transeúnte de mirada curiosa a moverla, a mudarla para hacerla parte de un paisaje distinto. Al tiempo que realizaba la acción he ido recogiendo datos, huellas del pasado, de su vegetación, de su historia, cualquier cosa que sirviera de descripción de la villa. Con toda la información he intervenido las piedras recogidas con dibujos, impresiones gráficas, sellos, textos y transferencias. Con todas las piedras intervenidas finalmente he realizado una instalación dentro del espacio expositivo, como un diálogo con las pequeñas intervenciones efímeras que he realizado en el entorno de la villa, de modo que invite habitantes y visitantes de la villa a recorrerla mirándola de otro modo. En la instalación, las piedras reunidas en forma circular, se presentan como huellas de uno o múltiples recorridos, que invitan a descubrir un recorrido personal y representa una percepción particular de Uncastillo, producto de mi relación/ intercambio con el lugar y con sus habitantes. Carolina Martínez "no sé por qué pinto lo que pinto, ni qué digo con lo que pinto, tan siquiera si quiero decir algo con lo que pinto, quizá si lo supiera no lo pintaría, por eso cuando me lo pregunto, no me lo contesto, y así sigo, sin saber por qué pinto lo que pinto, sin saber por qué pinto, pero pinto" Guillermo Oyagüez Cuando llegué a Uncastillo me pareció que de repente una princesa vestida de blanco saldría por alguna de aquellas puertas de madera, y que su príncipe correría tras ella riéndose sin poder parar.
Gracias por compartir aquél pedacito de cuento. A vosotros. María Ortega "Mostré mi obra maestra a las personas mayores y les pregunte si mi dibujo les daba miedo.Ellos me respondieron : "¿Por qué nos habría de dar miedo un sombrero?" Pero mi dibujo no representaba un sombrero, sino una serpiente boa que digería un elefante. Dibujé entonces el interior de la serpiente boa, a fin de que las personas adultas pudieran comprender, pues los adultos siempre necesitan explicaciones" "EL PRINCIPITO" A.DE SAINT-EXUPÉTY. Un padre, una madre, un hijo. Momentos, instantes cotidianos de una típica familia de clase media. Una fracción de segundo en la que no se posa para la foto y en la que los personajes aparecen con gestos grotescos casi esperpénticos. En cada escena se intenta contar un fragmento de la historia de esta familia. Alfredo Pardo
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